Taller de Fotografía Creativa

Hay gran cantidad de factores que pueden hacer que nuestras fotografías mejoren sustancialmente en el momento de ser tomadas. Muchos de ellos son de carácter técnico, pero los más importantes dependen del desarrollo de la percepción y creatividad del fotógrafo.
El Taller que aquí se propone otorga a los participantes los conocimientos teórico-prácticos necesarios para poder operar con propiedad el conjunto de los dispositivos de captura digital, así como en el campo creativo, este Taller aborda algunos conceptos y reglas básicas de la composición fotográfica, que sin duda, contribuirán a un registro más creativo de los viajes o de cualquier tipo de toma fotográfica. 

La Propuesta

Descripción

Creativa

Fotografía Creativa

Este Taller tiene una duración de 5 meses, con una frecuencia de 1 clase semanal de 2 hs. El desarrollo del programa implica, junto a la realización de numerosos trabajos prácticos -varios en encuentros que exceden la frecuencia de cursado-, el soporte de una variado y didáctico conjunto de infografías y apuntes.

Naturalmente, hay gran cantidad de factores que inciden en la calidad y estética de nuestras fotografías desde el momento de la toma hasta el proceso de revelado o postproducción. Todos ellos forman parte de los contenidos que aborda este Taller, como el conocimiento de las técnicas básicas de captura, el control de la calidad y dirección de la luz, los conocimientos generales de revelado y postproducción, el manejo de los flashes portátiles, el manejo del lenguaje visual aplicado a la fotografía, además de numerosos aspectos relacionados a la creatividad, a la capacidad de observación y a técnicas específicas de realización.

Este Taller, sin duda contribuirá a un registro más creativo de los viajes o de cualquier tipo de fotografía a realizar.

Al finalizar este taller sabrás:

 

  • Reconocer las prestaciones y posibilidades de tu cámara fotográfica y realizar los ajustes y configuraciones más adecuadas en tu cámara.
  • Reconocer las escenas y situaciones más ventajosas para obtener un mejor rendimiento de tu cámara y por lo tanto, mejores fotografías.
  • Entender la formación del color y su importancia en la estética y calidad del archivo.
  • Operar tu cámara en el modo Manual, modo en el que el fotógrafo toma todas las decisiones que enriquecen técnica y artísticamente sus fotografías.
  • Controlar la exposición desde el Histograma, midiendo con exactitud la luz de la escena.
  • Manejar conceptos básicos de Iluminación, tanto en interiores como en exteriores, combinando varias fuentes lumínicas.
  • Manejar con propiedad el flash de la cámara, así como los flashes dedicados, combinando sus funciones avanzadas con las de la cámara. Sabrás además sincronizar 2 o más flashes para obtener plantas de iluminación de mayor complejidad.
  • Realizar tomas fotográficas con técnicas especiales como movimiento y congelamiento, fotografía nocturna, pintar con luz, barrido, desplazamiento del zoom, convertir el día en noche y la noche en día, y otras que te sorprenderán.
  • Manejar con solvencia y precisión los cálculos y relaciones entre tamaño de archivo, resolución de impresión, tamaño de la impresión, etc.
  • Reconocer qué tipos de archivos son los más convenientes para cada caso del proceso fotográfico desde la captura hasta la impresión de la imagen.
  • Realizar el revelado de tus capturas digitales en formato Raw utilizando el software Camera Raw, con lo que podrás obtener imágenes de la máxima calidad.
  • Conocer y analizar la obra de los grandes maestros de la fotografía.
  • Comprender el proceso de organización y composición de la imagen fotográfica.
  • Desarrollar la percepción, la estética y la creatividad en torno al lenguaje fotográfico.

 

Programa del taller


 

 

Breve introducción a la historia de la fotografía

  • Breve descripción de los principales sucesos históricos de la Fotografía
  • La era digital
  • La fotografía en la actualidad

Nociones básicas sobre la luz, el color y la visión humana. Similitudes y diferencias

  • Introducción: características de la energía electromagnética.
  • Espectro y longitudes de onda útiles.
  • Formación del color. Síntesis Aditiva. Síntesis Sustractiva
  • Temperatura del color

La cámara fotográfica digital

  • Tipos de cámaras – Partes principales
  • Funciones – Prestaciones.
  • El Sensor – Características y propiedades

Control de la exposición

  • El diafragma.
  • El obturador.
  • El valor ISO
  • Relación de reciprocidad
  • El fotómetro – Funcionamiento y lectura
  • Fotometría para toma digital
  • Exposición lineal y no lineal. Diferencias e incidencia en el resultado.
  • Control de la exposición mediante el histograma de la cámara. Lectura y corrección.

Óptica fotográfica

  • Distancia focal. Ángulo de cobertura del objetivo.
  • Tipos de objetivos. Ángulo de cobertura. Utilidades

Profundidad de campo

  • Definición.
  • Control de la profundidad de campo. Elementos que la condicionan.
  • Aplicación en la práctica.

Iluminación básica

  • Luz natural y artificial – Calidad de la luz
  • Ley del cuadrado inverso
  • Dirección de la luz
  • Calidad de la luz

Manejo del flash

  • El flash incorporado en la cámara. Modos y posibilidades.
  • Flash dedicado. Potencia del Flash. Número guía
  • Funcionamiento. Modos Automático/TTL/Manual.
  • Funciones Avanzadas. El flash fuera de la cámara. Técnicas especiales de toma.
  • Uso combinado de dos y tres flashes y accesorios.
  • Combinación con otras fuentes lumínicas.
  • Esquemas básicos de iluminación con flashes.

Fotografía aplicada

  • Movimiento y congelamiento.
  • Fotografía nocturna.
  • Pintar con luz.
  • Barrido.
  • Desplazamiento del zoom.
  • Convertir el día en noche y la noche en día.

La imagen digital

  • El Sensor – CCD/CMOS  – Características y propiedades
  • Dimensiones de una imagen digital
  • Resolución de una imagen digital
  • Posibilidades de ampliación en relación al tamaño de  archivo.
  • Impresiones a partir de archivos digitales

Tipos de archivos digitales de uso fotográfico

  • JPG – TIFF – PSD – DNG – RAW

Revelado digital

  • Módulo Camera Raw
  • Revelado básico. General y puntual
  • Manejo del Histograma
  • Posibilidades y límites

Arte y Creatividad – La composición fotográfica

  • El lenguaje fotográfico.
  • Percepción. Estética. Creatividad
  • Organización y composición fotográfica.
  • El centro de interés.
  • La forma y el volumen.
  • El tono y el contraste.
  • Géneros fotográficos y sus grandes maestros.

Recursos técnicos adicionales:


 

  • Plataforma digital donde el participante podrá interactuar con el resto de sus compañeros del workshop una vez finalizado el mismo. Esta plataforma permitirá el intercambio de archivos en formato raw utilizando tecnología que Google solamente le facilita a instituciones de carácter oficial como lo es la nuestra.
  • En esta plataforma se agrega información (en formato PDF o vídeo) complementaria al curso y se transformará en un foro de discusión de consulta permanente al que solamente tendrán acceso aquellas personas que participen de este taller.

La escuela dispone de 8 computadoras con la Creative Cloud de Adobe, con las últimas versiones instaladas de los programas que se utilizarán en este taller.  

Fechas de Inicio:

Duración: 5 meses

Frecuencia: 1 reunión semanal de  2 hs.

Fecha de Inicio:  Sábados, 6 de Agosto de 2016| Martes, 9 de Agosto de 2016

Fecha de cierre: 30 de Julio de 2016.

Días y Horarios:  Martes de 20 a 22 hs | Sábados de 10.30 a 12.30 hs.

Cupo Máximo: 15 participantes

Beneficios y Pagos:

Inscripción: $ 250.-

Cuota Mensual:  $ 850.-

Total del Taller: $ 4500. (Inscripción Incluida)

  • Pago anticipado total del Taller en efectivo o débito: $ 4000.-
  • Pago mensual del 1 al 10 de cada mes: $ 850.-  (Puede ser en efectivo o tarjeta de débito)

Medios de Pago: Efectivo o tarjeta de débito.